حفل ميت غالا.. كيف أصبح الحدث الأبرز في عالم الموضة؟

لا يمكننا الحديث عن تاريخ حفل "ميت غالا" Met Gala من دون التطرق إلى تاريخ معهد الأزياء نفسه. ففي ثلاثينيات القرن العشرين. افتُتح متحف ويتني للفن الأمريكي في الجادة الخامسة، تبعه متحف مدينة نيويورك. في ذلك الوقت تقريباً، راودت منتجة المسرح إيرين لويسون ومصممة الديكور ألين بيرنشتاين فكرة إقامة متحف الأزياء، فهما يمتلكان مجموعة واسعة من الأزياء والمواد المرجعية التي استُخدمت في الإنتاجات المسرحية والبحوث، وأدركتا أهمية إتاحة هذه المقتنيات للجمهور. سنحاول في هذا المقال الإضاءة على تاريخ حفل ميت غالا، والشخصيات التي ساهمت في تطوير الحفل ليرقى إلى المستوى الذي وصل إليه مؤخراً.

بدأ معهد الأزياء كمتحف لفن الأزياء، وهو كيان مستقل تأسس عام 1937 وفي عام 1946، اندمج متحف فن الأزياء مع متحف متروبوليتان للفنون، ومنذ ذلك الحين، عُرف باسم معهد الأزياء. ولكن على عكس الأقسام الأخرى في المتحف، كان معهد الأزياء ممولاً ذاتياً - ومن هنا جاءت فكرة إقامة حفل ميت غالا، الذي لُقب فوراً بحفل العام.

انطلاق حفل ميت غالا والسنوات الأولى

1948- 1971

لا قيمة للأزياء بدون لمسة إبداعية وبعض التسويق الذكي فتمت الاستعانة بإليانور لامبرت، خبيرة العلاقات العامة البارزة في عالم الموضة، والتي كانت مسؤولة عن أسبوع الموضة في نيويورك، وإطلاق مجلس مصممي الأزياء في الولايات المتحدة الأمريكية، وقد سبق لها ونظمت حدث "قائمة أفضل الشخصيات أناقةً" على مستوى العالم. وفي تلك الفترة أطلق معهد الأزياء حفله السنوي لجمع التبرعات عام 1948. ورغم أن الاهتمام بحفل من تنظيم لامبرت زاد بعد تسمية الحدث "حفل العام" لذا كان من المستحيل تفويته.
أُقيم أول حفل كعشاء منتصف الليل في الخريف - وليس في أول يوم إثنين من شهر مايو - ولم يجر في متحف المتروبوليتان كما درجت العادة اليوم. فعلى مدى العقود الأولى انتقل مكان إقامته من قاعة رينبو في مركز روكفلر إلى فندق والدورف أستوريا.
لم تغطِّ الحدثَ سوى مجلة "وومنز وير ديلي" حتى عام 1958. ولإثارة الحماس حول أول حفلٍ سنويٍّ على الإطلاق، نشرت المجلة في أكتوبر 1948 مقالاً وكانت تكلفة حضور الحفل 50 دولاراً (ما يعادل حوالي 660 دولاراً اليوم). وبحلول عام 1958 وسّع معهد الأزياء نطاقَه في متحف المتروبوليتان، ما جعل الحفل السنوي أكثر أهميةً.

حفل ميت غالا، سنوات ديانا فريلاند
1972-1987

في عام 1972، وظّفت ديانا فريلاند، رئيسة تحرير مجلة فوغ المبدعة من عام 1963 إلى 1971، إبداعها في معهد الأزياء كمستشارة لمتحف المتروبوليتان وهي المعروفة ببذخها، وصبت تركيزها على تصميم وتنظيم المعارض من عام 1972 إلى 1989. فقبل ذلك، كانت هذه المسؤولية تُوكل إلى باحثي الموضة وأمناء متحف المتروبوليتان أنفسهم. اتسمت هذه المعارض بطابع خيالي أكثر منه أكاديمي، ومن هذا المنطلق، حوّلت فريلاند الحفل إلى حدث كبير في عالم الموضة.
حظي معرضها عام 1973، "عالم بالنسياغا"، باهتمام واسع لأن توقيته جاء بعد عام من وفاة مصمم الأزياء الشهير، وكان بمثابة تكريم لمسيرته المهنية الممتدة لعقود. وقد نثرت فريلاند عطر بالنسياغا في أرجاء قاعات العرض. وحقق الحفل نجاحاً باهراً: لم يقتصر الأمر على إقامته في المتحف نفسه بل صمّم أوسكار دي لا رينتا Oscar De La Renta مفارش المائدة للعشاء الذي يلي الحفل.
واستعانت فريلاند بشبكة علاقاتها الواسعة من الشخصيات البارزة لتعزيز هذا الحدث. شاركت جاكلين كينيدي أوناسيس في رئاسة الحفل عامي 1976 و1977، وكُلّف مصمم الديكور الأسطوري بيلي بالدوين بتصميم الديكور.

حفل ميت غالا، سنوات بات باكلي

1988-1995

في العام 1988 تولت باكلي Pat Buckley، المولودة في كندا، منصب الرئيس المشارك للحفل من عام 1979 إلى عام 1994وتركت بصمةً مميزةً في مانهاتن. انخرطت في العديد من الأعمال الخيرية، أبرزها معهد الأزياء. ومع ذلك، سارعت الصحافة إلى الإشارة إلى أن باكلي لم تكن تتمتع بنفس براعة فريلاند. وكما تساءلت مجلة WWD في عام 1998: "هل يمكن لمعهد الأزياء في متحف متروبوليتان أن يستمر بدون لمسة ديانا فريلاند السحرية؟" في ذلك الوقت، انقسم الناس حول تسليم المعرض مجدداً إلى الباحثين في الموضة.
وفي عام 1988 أشرفت كارولين غولدثورب، المساعدة في قسم المقتنيات بالمعهد، على معرض بعنوان "من ملكة إلى إمبراطورة: الأزياء الفيكتورية 1837-1877"، وبحلول عام 1989، تم تعيين ريتشارد مارتن رئيساً لمعهد الأزياء، وترأس القسم حتى وفاته عام 1999.
تابعي المزيد عن فساتين أيقونية طبعت حفل ميت غالا Met Gala في السنوات الأخيرة

حفل ميت غالا، عهد آنا وينتور

1995 - حتى الآن

في عام 1995 ترأست آنا وينتورAnna Wintour بالاشتراك مع أنيت دي لا رينتا وكلاريسا برونفمان أول حفل ميت غالا، ونظمت معرض "الأزياء الراقية" الذي اكتظ بعارضات الأزياء والممثلين والفنانين مثل كارل لاغرفيلدKarl Lagerfeld، وجياني فيرساتشيGianni Versace، وكيت موسKate Moss، ونعومي كامبلNaomi Campbell، وكالفن كلاينCalvin Klein، وبرانديBrandy، وسارة جيسيكا باركرSarah Jessica Parker.
ولكن في عامي 1996 (الذي ترأسته آنذاك رئيسة تحرير مجلة هاربر بازار، ليز تيلبيريس)، و1998 (الذي ترأسته ميوتشيا برادا، وباولا كوسي، وبيا جيتي. وفي السنوات الباقية، شاركت وينتور في رئاسة جميع حفلات الميت غالا، مضيفةً بريق النجومية، وروعة الإبداع، إلى الحفل.
بحلول عام 2001، حدد حفل الميت غالا موعده الرسمي، وهو أول إثنين من شهر مايو. وأعقب معرض مارتن الأخير، "روك ستايل" عام 1999، بضع سنوات انتقالية. لم يُقم حفل أو معرض في عام 2000؛ وفي عام 2001، أشرف الصحافي هاميش بولز، على تنظيم معرض "جاكلين كينيدي: سنوات البيت الأبيض". وبعدها، لم يُقم أي حفل أو معرض، لكن الأمور عادت إلى طبيعتها في عام 2003، مع تولي هارولد كودا رئاسة المعهد. وخلفه لاحقاً أندرو بولتون، الذي انضم إلى المتحف في عام 2002 وأصبح كبير أمناء معهد الأزياء في عام 2016.
وإذا كان هناك حفلٌ شكّل نقطة تحوّل، فهو حفل عام2004 بعنوان "علاقات خطرة: الأزياء والأثاث في القرن الثامن عشر"، والذي جسّدت فيه آمبر فاليتا Amber Valetta روح الحفل بتسريحة شعرها المنتفخة التي تعود إلى القرن الثامن عشر، وظهرت بتنورة من تصميم جون غاليانو John Galliano تُحاكي ثنيات الزي الفرنسي. وبعد ذلك بوقت قصير، حدّد قسم فعاليات الحفل قواعد لباس دقيقة فرضها على المدعوين.
وفي عام 2010، أطلقت ليدي غاغا Lady Gaga تقليد العروض المفاجئة بعد العشاء، وتبعتها في ذلك كاتي بيري Kate Perry، وذا ويكندThe Weekend، وفرانك أوشن، وريانا Rihanna، ومادونا، وغيرهم. إن غناء ريهانا Rihanna في الحفل، ونزول مادونا Madonna على درجات القاعة الكبرى متدثرة بعباية وهي تغني، يعتبر من بين أعظم لحظات الحفل التي دخلت التاريخ.

تابعي المزيد واكتشفي ألوان فساتين السهرة المناسبة للسمراوات من وحي ميت غالا 2025

شعار حفلات ميت غالا في الألفية الثالثة

2000: No costume exhibition presented
2001: “Jacqueline Kennedy: The White House Years”
2002: No costume exhibition gala presented
2003: “Goddess: The Classical Mode”
2004: “Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century”
2005: “The House of Chanel”
2006: “AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion”
2007: “Poiret: King of Fashion”
2008: “Superheroes: Fashion and Fantasy”
2009: “The Model as Muse: Embodying Fashion”
2010: “American Woman: Fashioning a National Identity”
2011: “Alexander McQueen: Savage Beauty”
2012: “Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations”
2013: “Punk: Chaos to Couture”
2014: “Charles James: Beyond Fashion”
2015: “China: Through the Looking Glass”
2016: “Manus x Machina: Fashion In an Age of Technology”
2017: “Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between”
2018: “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”
2019: “Camp: Notes on Fashion”
2020: “About Time: Fashion and Duration” and no gala presented
2021: “In America: A Lexicon of Fashion”
2022: “In America: An Anthology of Fashion”
2023: “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty”
2024: “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”
2025: “Superfine: Tailoring Black Style”
تابعي المزيد من أجمل إطلالات النجمات في حفل الميت غالا 2022